Opera Aperta: i giovani artisti dell’Accademia di Brera in dialogo con Lodi
Anche il Museo della Stampa tra le sedi espositive, dal 14 novembre 2026 al 31 gennaio 2027
In occasione dei 250 anni dell’Accademia di Belle Arti di Brera, Lodi diventa una galleria diffusa con Opera Aperta, un progetto che porta le opere dei giovani artisti di Brera in nove luoghi della città, in dialogo con la sua storia e i suoi spazi. Tra le sedi c’è anche la Biblioteca Erasmo da Rotterdam presso il Museo della Stampa e della Stampa d’Arte Andrea Schiavi, insieme a Ex Chiesa dell’Angelo, Ex Chiesa di Santa Chiara Nuova, Platea – Palazzo Galeano, Museo Diocesano di Arte Sacra, Fondazione Maria Cosway, Collezione Anatomica Paolo Gorini, Museo Ettore Archinti e Associazione 21.
Inaugurazione: sabato 14 novembre, ore 14:00
L’appuntamento è all’Ex Chiesa dell’Angelo, in via Fanfulla 22. A seguire, le artiste e gli artisti accompagneranno il pubblico in un percorso di visite guidate nelle diverse sedi. Al Museo della Stampa vi aspettiamo alle 15:15.
Orari della mostra (visibile all'interno della Biblioteca Erasmo da Rotterdam - Museo della Stampa e Stampa d'arte di Lodi)
Sabato e domenica, 10:30–12:30 e 14:30–18:30.
Visite guidate al Museo della Stampa
Dal 21 novembre e per tutta la durata dell’iniziativa, ogni sabato e domenica alle 14:30 è possibile visitare il Museo con una guida. La prenotazione è obbligatoria entro le 18:00 del giovedì precedente, e la visita viene confermata con un minimo di 6 partecipanti.
💶 Ingresso 8 € + 5 € di contributo per la visita guidata
Sono escluse le aperture del 26-27 dicembre 2026 e del 2-3 gennaio 2027.
Info e prenotazioni
📍 Museo della Stampa, Via della Costa 4, Lodi
📞 351 689 9027 · 📩
Opera Aperta è a cura di Ilaria Mariotti e Dany Vescovi, con il coordinamento di Marina Vignati, ed è promossa con Provincia di Lodi, Città di Lodi e Accademia di Belle Arti di Brera.


Domenica 8 novembre 2026, ore 18.00
Il Museo della stampa e stampa d’arte a Lodi Andrea Schiavi ospita il concerto del chitarrista Federico Minutolo, realizzato in collaborazione con l’Atelier chitarristico Laudense, sodalizio non-profit impegnato nella promozione della chitarra classica e della sua liuteria, offrirà un percorso musicale attraverso le opere di alcuni importanti compositori del repertorio chitarristico, tra suggestioni liriche, ricchezza espressiva e virtuosismo.
Il programma musicale
Il repertorio scelto da Federico Minutolo attraversa sensibilità e linguaggi differenti, mettendo in luce le molteplici possibilità espressive della chitarra classica.
In programma:
- Heitor Villa-Lobos – Preludi n. 1, 2 e 5
- Manuel María Ponce – Thème varié et finale
- Alexandre Tansman – Cavatina
- Joaquín Turina – Sonata op. 61
Federico Minutolo: formazione e percorso artistico
Federico Minutolo inizia lo studio della chitarra classica all’età di dieci anni con il Maestro Claudio Bottino. Nel 2017 consegue il Diploma Accademico di I livello in Chitarra presso il Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli, sotto la guida del Maestro Vincenzo Amabile.
Nel corso della sua formazione frequenta numerose masterclass con musicisti di fama internazionale. Dal 2016 studia con il Maestro Marco Caiazza, che gli assegna la borsa di studio come miglior allievo al termine del Corso annuale di perfezionamento negli anni accademici 2017/2018 e 2022/2023.
Dal 2016 al 2019 frequenta i corsi di perfezionamento con i Maestri Frédéric Zigante e Antonio Rugolo presso la Civica Scuola di Musica Arcangelo Corelli di Castellaneta, in Puglia. Nell’anno accademico 2019/2020 consegue il Diploma Accademico di II livello in Chitarra presso il Conservatorio G. Martucci di Salerno, sotto la guida del Maestro Sergio Cantella, con il massimo dei voti.
Prosegue il proprio percorso internazionale al CRR di Tolosa, dove nell’anno accademico 2021/2022 studia con Benoît Albert. Nel 2023 frequenta la masterclass del Maestro Aniello Desiderio presso l’Accademia Stefano Strata di Pisa e successivamente presso l’Associazione Scarlatti.
Nel 2024 consegue con il massimo dei voti il Master di Secondo livello al Conservatorio D. Cimarosa di Avellino. Dal 2024 al 2026 approfondisce ulteriormente i propri studi presso il Conservatorio della Svizzera Italiana, sotto la guida del Maestro Lorenzo Micheli.
Accanto all’attività concertistica e alla formazione, Minutolo si dedica all’insegnamento: dal 2024 è titolare della cattedra di chitarra presso la scuola secondaria di primo grado Don Milani di Lodi.
Si è esibito in diverse rassegne musicali italiane e ha ottenuto importanti riconoscimenti in concorsi nazionali e internazionali, conquistando il Primo Premio Assoluto al Concorso Città di Massa 2023, al Concorso Città di Barletta 2023, al Concorso Città di Baronissi e al Concorso Francesco Cardaropoli.
Informazioni sull’evento
- Concerto: Federico Minutolo – Chitarra classica
- Data: domenica 8 novembre 2026
- Orario: 18.00
- Luogo: Museo della stampa e stampa d’arte a Lodi Andrea Schiavi - via della Costa 4
Ingresso libero.

Sabato 7 novembre, ore 16.30
Il Museo della stampa e stampa d’arte a Lodi Andrea Schiavi, in collaborazione con Tattoo Studio il Pellerossa di Lodi e Mojo Tattoo di Manocalzati, presenta Biorganic Art Fusion, un appuntamento dedicato alla sperimentazione artistica e alla contaminazione tra linguaggi espressivi.
Protagonisti della performance saranno gli artisti Alfredo “Mojo” e Giancarlo Capra, che realizzeranno un’opera a quattro mani, fondendo i rispettivi stili in un processo creativo condiviso. Il disegno prenderà forma attraverso un dialogo fatto di gesti, intuizioni e improvvisazione, nel quale ogni intervento diventerà parte di una composizione unica.
L’incontro tra i due artisti darà vita a un’esperienza in cui la creatività si sviluppa in tempo reale.
L’evento sarà anche l’occasione per scoprire da vicino il mondo di ORGANIC ORIGIN BioFusion, attraverso l’esposizione delle tavole originali del libro e una speciale sessione di firmacopie con gli autori.
Ingresso libero.

PRATICHE DI FOTOGRAFIA LENTA CHE TORNA A FARSI TOCCARE
Workshop a cura di Max Astorri
24 ottobre, ore 10:00
25 ottobre, ore 15:00
Durata: 2 ore
E se la fotografia tornasse a essere qualcosa da toccare, oltre che da guardare?
Il Museo della Stampa di Lodi ospita Pratiche di fotografia lenta che torna a farsi toccare, un workshop a cura di Max Astorri che affronta dal punto di vista concettuale, professionale e professionistico un approccio fotografico di immersione nella realtà e studio della stessa che permette di rappresentare situazioni e soggetti con pochi scatti ma significativi, nel solco della tradizione di fotografi prestigiosi del '900.
Attraverso un momento di confronto e riflessione sulla visione lenta della fotografia, i partecipanti saranno accompagnati nella realizzazione di uno scatto individuale, concepito non soltanto come immagine da osservare, ma come oggetto da toccare e condividere.
Le fotografie realizzate durante il workshop saranno stampate a cura del Museo della Stampa di Lodi e potranno entrare a far parte della mostra Pratiche di fotografia lenta che torna a farsi toccare Lab, prevista nel 2027, con data da definire.
Ogni stampa sarà timbrata, certificata e numerata dal Museo come pezzo unico, identificato come Scatto lento.
Il progetto propone un modo diverso di vivere la fotografia: non più soltanto un’immagine da consumare rapidamente con lo sguardo, ma un oggetto capace di trattenere il tempo e generare una relazione.
Le modalità di esposizione saranno concordate con gli autori, affinché le stampe possano essere avvicinate e toccate dai visitatori. Il contatto potrà lasciare segni e tracce sulla carta; il retro delle immagini potrà accogliere commenti e pensieri, trasformando ogni fotografia in uno spazio di incontro e scambio.
Per le opere i cui autori lo consentiranno, sarà inoltre possibile portare via la stampa.
Costi e prenotazioni
La partecipazione al workshop ha un costo di 55 € a persona.
Per informazioni e iscrizioni è possibile contattare il Museo attraverso i seguenti canali:
- E-mail:
Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. - Social: Facebook, Instagram, X e Threads — @museostampalodi
- Telefono e WhatsApp: 351 68 99 027
FILI, FAVOLE E ALTRE FOLLIE DI LEGNO
Un viaggio nel mondo delle marionette con il Collettivo Mario Netta
Sabato 24 ottobre 2026, ore 12:30
Museo della Stampa e Stampa d'Arte “Andrea Schiavi”
Via della Costa 4, Lodi
Nell'ambito del Circuito OFF del Festival della Fotografia Etica 2026, il Museo della Stampa di Lodi ospita Fili, Favole e altre Follie di legno, un progetto del Collettivo Mario Netta che ci accompagna nell'affascinante universo delle marionette e della tradizione teatrale.
Protagonista è la storica Compagnia Marionettistica Carlo Colla & Figli di Milano, attiva dal XVIII secolo e ancora oggi capace di dare vita ai suoi personaggi di legno nei teatri di tutta Italia e del mondo. Un patrimonio artistico in cui manualità, ingegno e immaginazione si intrecciano da generazioni.
I fotografi hanno seguito i tredici componenti della Compagnia sul palco e dietro le quinte, ma anche in laboratorio, dove ogni marionetta nasce da un pezzo di legno grezzo e prende forma insieme ad abiti, calzature, parrucche e scenografie. Attraverso il loro sguardo, questo universo diventa occasione per soffermarsi sulla bellezza degli oggetti, sulla cura del lavoro manuale e sulla magia di una tradizione capace di attraversare il tempo.
Il Collettivo Mario Netta riunisce sei fotografi del Circolo Fotografico Milanese: Carlo Cirmi, Gianni Gamba, Angelo Pepe, Enzo Rocca, Alberto Scibona e Giuseppe Tarelli. Dopo un primo progetto dedicato all’editoria e alla Biblioteca Sormani di Milano, nel 2023 hanno scelto di raccontare il mondo dei Colla.
Clicca qui per la presentazione completa.
Durante la presentazione del progetto fotografico, i visitatori potranno assistere a una breve dimostrazione con marionette a fili corti in azione.
L’iniziativa fa parte del programma del Circuito OFF del Festival della Fotografia Etica, che trasforma Lodi in un percorso diffuso di immagini, incontri e proposte culturali.
Ingresso libero.

Presentazione del libro e pratica guidata di mindfulness con Dario Migliavacca, Mindfulness Trainer & Coach.
Sabato 17 ottobre, il Museo della Stampa e Stampa d’Arte a Lodi “Andrea Schiavi” ospita un incontro dedicato alla mindfulness e alla meditazione, per scoprire come avvicinarsi alla consapevolezza in modo semplice e accessibile.
Protagonista dell’incontro sarà Dario Migliavacca, autore del libro Forse dovrei iniziare a meditare… ma dopo il caffè!, che accompagnerà i partecipanti alla scoperta della mindfulness, condividendo spunti e strumenti pratici per introdurre la meditazione nella vita quotidiana.
L’appuntamento prevede la presentazione del libro e una pratica guidata di mindfulness: un’occasione per fermarsi, ritagliarsi un momento per sé e sperimentare i benefici di una maggiore attenzione al presente.
Quando
Sabato 17 ottobre 2026, dalle 10.30 alle 12.00
Dove
Museo della Stampa e Stampa d’Arte a Lodi “Andrea Schiavi”
Via della Costa 4, Lodi
Informazioni
Per saperne di più sull’attività del relatore:
- Sito web: mindfulnessgames.it
- E-mail:
Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. - Telefono: +39 333 7057808
- Instagram: @mindfulness_games
Vi aspettiamo al Museo della Stampa per una mattinata dedicata al benessere, alla consapevolezza e alla scoperta della meditazione, un passo alla volta… magari proprio dopo il caffè!

Doodle Art Workshop per principianti
Dai scarabocchi inconsapevoli allo scarabocchio artistico
A cura di @elenaspheralab
Sai scrivere? Allora sai già fare il primo passo per imparare a disegnare!
I doodles, letteralmente “scarabocchi”, sono piccoli disegni spontanei che, combinati tra loro, danno vita a composizioni armoniose e creative. Il doodling è un modo semplice e divertente per prendere confidenza con il disegno a mano libera, affinare il tratto e allenare la mano, scoprendo gradualmente le proprie capacità espressive.
Durante il workshop impareremo a disegnare fin da subito, sperimentando forme, segni e combinazioni per creare piccole opere originali. Esploreremo il mondo dei doodles figurativi e giocheremo con stili diversi, dal kawaii al cartoon, dai pattern decorativi alle composizioni all over, ricche di dettagli e particolari.
Non è richiesta alcuna esperienza artistica: il workshop è aperto a tutti, principianti compresi. Servono soltanto curiosità, voglia di mettersi alla prova e desiderio di divertirsi!
Al termine dell’incontro, ogni partecipante porterà a casa le proprie creazioni e un piccolo sketchbook, un taccuino da riempire di nuove idee e scarabocchi.
Quando
- Sabato 17 ottobre 2026, dalle 15.00 alle 17.00
- Domenica 18 ottobre 2026, dalle 10.00 alle 12.00
È possibile scegliere una delle due date.
Dove
Museo della Stampa e Stampa d’Arte a Lodi “Andrea Schiavi”
Via della Costa 4, Lodi
Costo
55 € a partecipante, materiali inclusi.
In omaggio, un piccolo sketchbook per continuare a disegnare anche a casa.
Informazioni e iscrizioni
I posti sono limitati. Per informazioni e prenotazioni:
- E-mail:
Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. - Telefono e WhatsApp: 351 68 99 027
- Social: @museostampalodi (Facebook, Instagram e Threads)

Sabato 10 ottobre, ore 14.00
oppure domenica 11 ottobre, ore 14.00
Durata: 4 ore
Con Andrea Mariconti – Animuladesign
Il Museo della Stampa di Lodi propone un laboratorio dedicato alla cianotipia, una delle più affascinanti e immediate tecniche di stampa fotografica.
Inventata nel 1842 dal fisico e astronomo inglese John Herschel come metodo di stampa alternativo, la cianotipia è una tecnica proto-fotografica che utilizza una soluzione a base di sali di ferro, capace di reagire alla luce ultravioletta e di imprimere sulla carta il caratteristico e intenso blu di Prussia.
La tecnica ebbe grande diffusione nel XIX secolo grazie alla botanica inglese Anna Atkins, considerata una pioniera della fotografia e la prima persona ad aver utilizzato la fotografia per documentare scientificamente le piante attraverso le sue celebri tavole di cianotipia.
Durante il workshop, condotto da Andrea Mariconti di Animuladesign, i partecipanti potranno scoprire passo dopo passo come realizzare le proprie stampe, sperimentando con oggetti, immagini e fotografie.
Un laboratorio pensato per qualsiasi livello di esperienza e per diverse fasce d’età, che permette di avvicinarsi alla stampa in modo semplice, creativo e sorprendente. La cianotipia, infatti, è una tecnica estremamente intuitiva e accessibile, ideale per sperimentare con la luce e creare immagini e piccoli manufatti che possono essere facilmente riprodotti anche a casa.
Il programma
-
Introduzione alla cianotipia: storia della tecnica, invenzione, componenti e principali utilizzi.
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Preparazione della carta con i composti dedicati.
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Esposizione alla luce solare/UV utilizzando oggetti, immagini e fotografie.
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Sviluppo delle stampe e analisi dei risultati.
-
Sperimentazione libera e realizzazione delle proprie immagini.
Tutto il materiale è incluso
Il laboratorio mette a disposizione tutto il necessario per sperimentare la tecnica:
-
liquido cianotipico;
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kit di fogli di carta da stampa già preparati per ogni partecipante;
-
acetati trasparenti, sia puliti sia con soggetti fotografici;
-
lampade UV per l'esposizione;
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vasche per lo sviluppo.
Partecipanti: minimo 6, massimo 20 per giornata.
💰 Costo: 55€
📩 Iscrizioni:
📱 WhatsApp: 351 6899027
📲 Social: @museostampalodi
(IG – X – Threads)


